十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

——苏轼

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

——李商隐

喧闹的默想

现如今，要拍一部赢得满堂喝采的电影真不容易，大众的口味很难满足和调和，更不要说翻拍经典了。翻拍的好处是可以借力打力，借势上位，但更多的却是压力：如何打破人们心中业已拥有的经典情怀，如何在对经典的致敬中有所创新，重新演绎出一份独特？事实证明，翻拍的结局很少能有实现这种期待的：超越永远是一条蜀道，追求之途，难于上青天!

面对媒体的热热闹闹，讨论的沸沸扬扬，关于电影、关于电影的前前后后，于我这等平凡人是无牵无挂，毫无相干的。生活之余，百无聊赖之际，兴致泛起也会凑上一点热闹。看电影，是我生活的兴致之一，而且此兴起后还会偶致一些感怀默想之辞，也借机抒发一下对生活对人生的感触，欣欣然自娱自乐!

今年看过的少数几部华语电影除《将爱》外无一满意的，所以也没什么期待，只是随意点播罢了。当张国荣的歌声再一次响起时，对着屏幕我有些发呆，直到字幕结束，影片自动停止时我还在静静地坐着。张国荣版的《倩女幽魂》早已深入人心，成为一部很难逾越的经典影片。但这部新版的《倩女幽魂》还是给我带来了一丝回味。

回味的记忆

每个人心中都会拥有只属于自己的爱情记忆，那个人和那些事无论曾经怎样得悸动心灵百转千回，如今都或潮湿或明媚地芜自安静了，默默地封存于心的一角、记忆的最深处。岁月从我们的眉间、指间、谈笑中、睡梦里悄无声息地流逝，记忆也似乎在流逝中漫漶消褪，遗忘是无法避免的悲伤。记忆，永远只能属于记忆，属于往昔，属于那个人、那些事，那些永不可重来的日日夜夜。我们都有心伤、都有醉痛、都有那不知所以的难以言说和挣扎无力的无可奈何。封存成了选择，记忆成了归宿。在心灵的深处，有一道黑长的身影孤独而凄凉。没有渴望，也没有憧憬，更不可能有未来。因为:记忆已然就是归宿了。

夏雪风雷说燕赤霞不配做一个猎妖师，因为他对妖-聂小倩动了感情，他爱上了妖!这样的话，听起来那么得义正辞严、掷地有声，可又那么得冰寒冷漠、可叹可笑。爱需要理由吗？多少年来，多少人在不停地追问。燕赤霞爱了，即使被骂为“出卖同门、欺师灭祖、人神共愤、神憎鬼厌”，他也选择了爱。只可惜，人妖殊途(就好比现实的诸多残酷和无奈)，纠结之中的他选择了封存记忆。二十年过往，他一直痴痴孤独地守在黑山，不离不弃，因为黑山里有他深爱的小倩。道不同，情犹在，奈何？奈何!岁月流转，物是人非。封存的记忆在封存下美好的同时，也潜隐下了悲伤，且日久弥深。被树精附体的燕赤霞为了拯救心爱的人，开启了封存的记忆，也开启了悲剧。小倩记忆恢复的刹那，也就是彻底的告别之时，不再有纠结、不再有悲伤、不再有误会、不再有颓废、也不再有遥望、不再有守护。多么残酷!昨日重现，永远只能是一个美好的憧憬，也只能是憧憬罢了。小倩选择了同兰若寺一起消亡，因为恢复记忆的她不属于现实，只属于记忆，而且记忆里有他、有燕赤霞、有她最深爱的人。

叶伟信导演借助老版《倩女幽魂》的架构，具有颠覆性地重新思考了爱情。有人不满意宁采臣的主角地位弱化，更有人说新版一无是处，就是以三角恋吸引人眼球。其实，仔细想想，新版中的宁采臣实质上就是燕赤霞的记忆和往昔，宁采臣毋宁说就是年轻时的燕赤霞。他和聂小倩的青涩、懵懂、单纯、炽热的爱情不就是燕赤霞的初恋吗！

经典的生命

也许有人会说，那你认为新版《倩女幽魂》超越了老版。其实，就如同这影片本身的讲述一样，老版已然成为经典在那里了，不可复制，不可模仿，它就是唯一。新版无须超越，它只要演绎出自己的特色，那它也就成功了，也就是自己了，同样不可复制，不可模仿。我们为什么一定喋喋不休地比较、挑刺呢？为什么一定要谈什么超越呢？经典到底意味着什么？

经典，可以理解为相关领域中具有典范性、权威性、原创性、奠基性、稳定性、象征性和超时空性的著作或成果，这些著作或成果具有一定的文化价值和精神意义，可以为有形实体，如书籍、雕塑、画作，也可以是无形的精神感召，如音乐。经典触碰到人类生活的基本问题并执着地进行着思考和解释，也许那思考的结果并不能解决困惑，但那思考的广度和深度以及孜孜不息的追索过程已然昭示出了价值和意义，并在岁月的考验中历久弥新，给人以无限的启迪，散发出永恒的魅力和光彩。

在世俗层面上，经典具有了更为宽泛和大众化的意义，抛开上述之言，经典还可以是一种具有群体性、时代性和历史性的共同情感体验。诸多如老版《倩女幽魂》般的影视作品，它们引发了一代人的思考和幻梦，人们以此为契机进行着极具个性化的体验感悟，这种体验和感悟又因这些影视作品而汇聚，并随着岁月的流淌而弥深，当这些影视作品不期然被提起时，与此相关的过往体验和感悟会被激活，并引发群体性的共鸣和怀念。电影版《将爱》如此，新版《倩女幽魂》也是如此。

但经典不是可有可无的配件饰物，也不是一潭不见流动的死水，更不是毫无生命的冰冷物件，它具有开放性、介入性、实践性和发展性。经典需要重温、重塑，需要进行融合当下社会和现实的解读，更需要在实践中发展，展现出具有时代特征的活力和生命。重温、重塑经典不仅仅是向经典致敬，也不单单是怀旧，抒发共同的情感体验，更为重要的是寻找经典和现实的契合点。也只有重温、重塑可以赋予经典以强大的生命力，凝练新的体验和感悟，在社会转型的价值重构、信仰重建中获取新的精神力量。在爱情越来越失真的当代，新版《倩女幽魂》以燕赤霞的执着和坚守，给了人们重新思考爱情本质的机会。也只有当人们重新思考时才会发现：我们还葆有幻想，还懂得憧憬，还能进行反思，还愿意为自己的精神寻找一处栖居之所，为自己的心灵指明追寻的方向。所以，经典需要超越吗？当独自屹立、特点彰显，成为他自己时，已然就是超越了。

品新作、忆往昔，怀念张国荣。